01 – June Tabor – Winter comes in, vidlin voe (Ashore, Topic 2011)
02 – Vinicio Capossela – Le Sirene (Marinai, Profeti e Balene, Warner 2011)
03 – Joni Mitchell – Song to the Seagull (Song to the Seagull, Reprise 1968)
Les derniers disques de June Tabor et de Vinicio Capossela sont deux merveilles qu’il vous faut vous procurer dès que possible.
Deux disques et un thème en commun : la mer.
Deux disques qui se répondent de manière étonnante. Finesses des arrangements, instrumentarium resserré sur Ashore (accordéon, violon et contrebasse), immense sur Marinai…(kalimba basse, ondes Martenot, chœurs, mais aussi les guitares d’Alessandro Stefana et Marc Ribot, la contrebasse de Greg Cohen…) et surtout l’incroyable liberté des deux interprètes plongeant l’auditeur dans des mondes fantastiques. Rien ni personne dans nos contrées qui malheureusement ne s’approche aujourd’hui de la liberté de ton et de l’audace de June Tabor et Vincio Capossela (le fantastique single Pryntyl !). Raison de plus de profiter de ces deux très grands disques, à écouter au casque, à la lueur des bougies.
Spadee Sam presents – Diamond on Your Mind, a Jay Bellerose Selection
20 titres, 1h20 de musique, 1 seul batteur !
01 – Joe Henry – The Man I Keep it Hid (Blood from Stars, Anti 2009) 02 – Gregg Allmann – Floating Bridge (Low Country Blues, Rounder 2011) 03 – John Mellencamp – Save Some Time to Dream (No Better Than This, Rounder 2010) 04 – B.B.King – See That My Grave is Kept Clean (One Kind Favor, Geffen 2008)
05 – Solomon Burke – Diamond in Your Mind (Don’t Give Up on Me, Anti 2002)
06 – Aaron Neville – I Done Made up My Mind (I Know I’ve Been Changed, EMI Gospel 2010)
07 – Freddy Koella – Elephant (Undone, Tôt ou Tard 2011)
08 – T-Bone Burnett – There Would Be Hell to Pay (True False Identity, SBME Special 2006)
09 – Robert Plant and Alison Krauss – Rich Woman (Raising Sand, Rounder 2007)
10 – Jeff Bridges – Hold on You (Crazy Heart O.S.T., New West 2010)
11 – Rodney Crowell – I Want You 65 (Sex and Gasoline, Yep Roc 2008) 12 – Loudon Wainwright III – Doin’ the Math (Strange Weirdos, Concord 2007)
13 – Steve Earle – Heaven or Hell (I’ll Never Get Out This World Alive, New West 2011)
14 – Hugh Laurie – Battle of Jericho (Let Them Talk, Warner Bros. 2011)
15 – Allen Toussaint – Bright Mississippi (The Bright Mississippi, Nonesuch 2009)
16 – Mose Allison – I’m Alright (The Way of The World, Anti 2010)
17 – Ramblin’ Jack Elliott – Soul of a Man (A Stranger Here, Anti 2009)
18 – Jakob Dylan – We Don’t Live Here Anymore (Women and Country, Columbia 2010)
19 – Jim White – Bluebird (Drill a Hole in That Substrate..., LuakaBop 2004)
20 – Susan Tedeschi – The Danger Zone (Hope and Desire, Verve Forecast 2005)
Etaient initialement prévus mais sont restés à quai :
Ray Lamontagne – Repo Man (God Willin’and The Creek don’t Rise, RCA 2010)
Kip Boardman – All That Bad (The Long Weight, Ridisculous 2011)
Over The Rhine – The King Knows How (The Long Surrender, Great Speckled Dog 2011)
Rickie Lee Jones – Tried to Be a Man (The Sermon on Exposition Boulevard, New West 2007)
Sam Phillips – All Night (A Boot and a Shoe, Nonesuch 2004)
Aussi loin que je me souvienne, la première fois que le son de batterie de l’américain Jay Bellerose est parvenu à mes oreilles, c'était en 2002, sur Don’t Give up on Me, le disque qui fit repartir l’énorme Solomon Burke pour un tour et que produisait Joe Henry. Quelques mois plus tard avec Tiny Voices de ce dernier, ce fut la révélation. Un disque produit comme dans mes rêves les plus fous et ces musiciens : Chris Bruce (guitariste méconnu par ici et pourtant fidèle compagnon d’aventures de Meshell Ndgeocello ou Chocolate Genius), les souffleurs Ron Miles et Don Byron, le contrebassiste David Piltchet donc Jay Bellerose, batteur qui depuis ne quitte que rarement ma platine. Présent sur toutes les productions, et elles sont nombreuses depuis dix ans, de Joe Henry et T-Bone Burnett, (il devrait donc encore être présent sur le disque que Jeff "The Dude"Bridges doit faire paraître cet été sur Blue Note) Bellerose possède un son reconnaissable entre tous que je me garderai bien d’essayer de décrire ici. Les paires rythmiques qu’il forme avec les non moins excellents contrebassistes David Piltch (chez Joe Henry), Dennis Crouch (chez T-Bone Burnett) voir sa compagne Jennifer Condos (chez Ray Lamontagne) sont à tomber par terre. Inutile de préciser que pour apprécier ces titres à leur juste valeur, il vous faut acheter les disques dont ils sont extraits. Ecouter les productions d’Henry ou de Burnett en mp3 est une hérésie tant est grand chez eux le soucis du détail. Mais ce sera pour demain. Pour l’instant, servez-vous à boire, lancez le lecteur et installez-vous confortablement, ça devrait être un bon moment.
Et pour terminer, quelques vidéos sur lesquelles officie Jay Bellerose...
Pour être honnête, je n'ai jamais vu un seul épisode de Dr House, pas même une seule seconde de cette série qui passe sur une chaîne inexistante pour moi en dehors du foot et de la formule 1 (chacun ses vices). Bref, fidèles lecteurs de ce blog, vous l'aurez compris, ça n'est pas de voir un acteur chanter qui m'a fait acheté le disque de Hugh Laurie le jour de sa sortie mais bien la présence à la production de Joe Henry et de son habituelle troupe de musiciens de première classe. Au préalable, si vous achetez ce disque pour votre addiction au médecin à la canne et que vous l'appréciez, alors jetez vous les yeux fermés sur tous les disques qu'a produit Joe Henry depuis quelques années : Ramblin' Jack Elliott, Solomon Bourke, Allen Toussaint, Rodney Crowell,Loudon Wainwright ou encore Bettye Lavette, sans parler de ses propres albums depuis Fuse en 1999.
Sinon, je ne peux rien faire pour vous et vous n'êtes pas le bienvenu ici.
Car il n'y a rien à jeter sur Let Them Talk ou l'on plonge comme dans une eau turquoise. Un disque pour les premières chaudes soirées d'été, sous le porche, une bière fraîche ou un whisky à la main.
Quelques sommets qu'on ne peut passer sous silence : Battle of Jericho d'abord avec des arrangements superbes, violon et accordéon, les choristes habituelles des projets de Joe Henry et ce jeu de batterie à tomber à la renverse de Jay Bellerose. Puis un langoureux After You've Gone chanté par Dr John - celui qu'aurait aimé être Laurie, et ça s'entend - et un Swanee Riber en boogie woogie pulvérisé par le drumming de Bellerose.
Non, rien de révolutionaire dans ce disque. Mais quel plaisir ! L'immense Irma Thomas qui illumine le classique John Henry (croisons les doigts pour qu'elle enregistre un de ces jours un disque entier avec le même producteur), les arrangements de cuivres d'Allen Toussaint sur Tipitina, le bruit d'un verre à whisky, plein, en cristal, que touche Bellerose sur la prise de Winnin' Boy Blues, un duo magistral entre Tom Jones et Irma Thomas sur Baby, Please Make a Change avant une clôture superbe de la star du petit écran, ici tout à fait crédible en pianiste-chanteur des heures tardives, sur la chanson qui donne son nom à l'album.
Pas la peine de faire sa mijorée et de chercher la faille, tout sur Let Them Talk n'est que bonheur et plaisir.
Le nouveau Steve Earle produit par T-Bone Burnett et le premier, excellent, de Hugh Laurie alias Dr House, produit par Joe Henry, tous les deux bénéficiant de l'exceptionnel batteur Jay Bellerose, mais aussi Avril, beau disque du chanteur basque Benat Achiary avec le batteur Ramon Lopez et l'accordéoniste Philippe de Ezcurra, ou encore un très bon disque en trio du pianiste anglais Matthew Bourne (The Money Notes), telles étaient les écoutes du soir.
Et puis, cerise sur le gâteau déjà bien garni, quelques notes de Marinai, profeti e balene, nouveau disque à paraître la semaine prochaine du chanteur italien Vinicio Capossela, célébré récemment ici-même (voir un peu plus bas). Vivement bientôt...
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